Один из музыкальных гениев прошлого века Сергей Прокофьев родился 135 лет назад в селе Сонцовке Екатеринославской губернии – сегодня она находится в Покровском районе Донецкой области. Его отец был учёным-агрономом, а мать – талантливой пианисткой. Именно она была первым учителем сына и передала ему свою безграничную любовь к музыке. Бетховен, Шопен, Лист, Чайковский – всё детство будущего композитора в доме звучала классика в исполнении мамы. Ближе к 4-5 годам мальчик стал подсаживаться к ней во время её занятий на рояле и, постукивая по клавишам в верхнем регистре, со временем начал сочинять собственные пьесы.

«Взрослые» произведения Прокофьева знамениты на весь мир, а его «детская» музыка представлена самыми разнообразными жанрами. Это и симфоническая сказка «Петя и волк», и сюита «Зимний костёр», и песня «Болтунья» на слова Агнии Барто, и цикл фортепианных пьес «Сказки старой бабушки», и многое-многое другое. Ещё в юности ученик Римского-Корсакова сочинил пьесу для пения и фортепиано на текст знаменитой сказки Андерсена «Гадкий утёнок», а в зрелые годы положил сказочные сюжеты в основу балетов «Золушка» и «Сказ о каменном цветке». Секрет такой невероятной плодовитости музыкального сказочника был прост: он умел взглянуть на мир глазами ребёнка и «заразить» окружающих своим жадным вниманием к этому миру.

В день юбилея легендарного композитора мы расскажем о 10 фактах из его жизни – такой же удивительно стремительной, наполненной и ритмичной, как и его творчество.

  1. Талант к музыке показал очень рано

Сергей Прокофьев начал сочинять музыку в 5 лет. Первую оперу он написал уже в 9-летнем возрасте под впечатлением от московских постановок «Фауста» и «Князя Игоря», в 12 по рекомендации Сергея Танеева брал уроки у Рейнгольда Глиэра, а в 13 – стал самым юным студентом Петербургской консерватории, которую впоследствии окончил как композитор и как пианист. До 1917 года Прокофьев обучался также игре на органе. Он называл себя «солнечным» композитором и стремился избегать в творчестве излишнего трагизма, стараясь воплощать в музыке добрую энергию и свет.

  1. Активно занимался спортом

В 16 лет Сергей начал посещать занятия гимнастического общества и даже написал для него «Гимнастический марш», который тут же стали включать в начале каждого занятия. Большую часть жизни он не оставлял тренировок, в разное время увлекаясь также атлетикой, коньками, лыжами, большим теннисом. В своих дневниках Прокофьев неоднократно отмечал, как благотворно спорт влияет на его настроение и самочувствие.

  1. Играл в шахматы профессионально

Композитор достиг успеха и интеллектуальных играх, в 1914 году он даже обыграл Хосе Капабланку – будущего чемпиона мира. Сам Прокофьев писал, что умственная нагрузка, которую дают шахматы, – это замечательный отдых от работы над музыкальными произведениями, ведь лучшим отдыхом для Сергея Сергеевича всегда была смена деятельности.

  1. Сочетал педантичность и вдохновение

Творческая дисциплина для Прокофьева была неразрывно связана с его исключительной педантичностью. С ранней юности в течение долгих 26 лет он каждый день вёл дневники, для которых разработал собственную систему сокращений – так и писать получалось быстрее, и о конфиденциальности информации можно было не беспокоиться. Подписывался Сергей Сергеевич всегда оригинальным автографом, добавляя к имени и фамилии короткие музыкальные цитаты из собственных произведений. Более 1,5 тысяч страниц его дневников полностью расшифровали и издали в трёх томах только в 2002 году, основную работу проделал старший сын композитора – Святослав Прокофьев.

  1. Обладал литературным талантом

Сергей Прокофьев не только сам создавал либретто к своим операм и вёл дневники, но также пробовал себя и в прозе: занимался переводами, писал статьи и автобиографические рассказы, которые по сей день считаются шедеврами мемуарной литературы. «Если бы я был не композитором, я, вероятно, был бы писателем», – признавался он.

  1. Поддерживал образ «музыкального бунтаря»

В начале карьеры каждое крупное выступление молодого пианиста и композитора Прокофьева сопровождалось жаркими спорами. За сухой ритм и резкие созвучия критики называли его «футуристом». Один из самых громких скандалов случился в 1913 году на премьере «Второго фортепианного концерта»: часть публики в ужасе покинула зал, а газетные статьи буквально кричали: «К чёрту эту футуристическую музыку!» Надо сказать, что, несмотря на обвинения в «какофонии» и «варварстве», критики всё же признавали оригинальность автора и его невероятную технику исполнения. В итоге всё то, за что ругали Прокофьева в молодости, стало фундаментом модернизма в музыке XX века.

  1. Был ценителем хорошего парфюма

Сергей Прокофьев обладал тонким обонянием и любил пользоваться парфюмом, тщательно подбирая его под время суток, мероприятие, а иногда – под конкретное произведение, над которым работал. Даже с учётом того, что композитор обожал дарить духи жене и друзьям, у него самого набралась внушительная коллекция ароматов – из заграничных поездок он привозил редкие образцы от известных по сей день брендов. Как и другой музыкальный гений того времени Александр Скрябин, он верил, что разные запахи могут ассоциироваться с тем или иным настроением музыки и таким образом помогать в творчестве. Музыкальную гармонию он мог назвать «свежей», «терпкой» или «тяжёлой», как дорогие духи.

  1. После почти 18 лет эмиграции вернулся на Родину

Прокофьев жил за границей с 1918 по 1936 год. Став звездой мирового масштаба, благодаря выступлениям во Франции и США, он принял решение вернуться в СССР вместе с испанской женой и двумя сыновьями в 1936 году. Этот шаг коренным образом изменил его дальнейшую судьбу: несмотря на трудности, именно на родной земле он создал свои величайшие шедевры. В их числе монументальная опера «Война и мир», которую композитор начал в 1941 году и продолжал редактировать вплоть до 1952 года. По удивительному стечению обстоятельств дата его смерти от гипертонического криза совпала с днём официального объявления о кончине Иосифа Сталина, из-за чего похороны одного из лучших композиторов столетия прошли тихо и незаметно.

  1. Трудные времена вызывали в нём новые порывы вдохновения

В годы Великой Отечественной войны Сергей Прокофьев завершил «Седьмую сонату», создал оперу «Война и мир», музыку для фильма Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» и знаменитую «Пятую симфонию». «Я хотел воспеть свободного и счастливого человека, его могучие силы, его благородство, его духовную чистоту», – так говорил о симфонии сам автор. В последние годы жизни, продолжая бороться с тяжёлой болезнью, он мог часами писать музыку вопреки запретам врачей, как будто боялся не успеть завершить начатое.

  1. Оставил огромное творческое наследие

Прожив 61 год, Сергей Сергеевич Прокофьев создал 8 опер, 8 балетов, 7 симфоний, 5 фортепианных концертов, 2 скрипичных и 2 виолончельных концерта, 9 фортепианных сонат, 6 кантат, 1 ораторию, 2 вокально-симфонические сюиты, множество фортепианных пьес, пьес для оркестра, камерных сочинений, композиций для театра и кино. Его творчество, наполненное ярким ритмом и светом, разнообразием новых творческих приёмов, а также душевной щедростью и глубиной, получило всемирное признание. Он отдавал музыке всего себя, не упуская из виду и другие стороны жизни, потому что музыка для него и была сама жизнь.

8 просмотров